الشخصية التي استحوذت على ألوان الطبيعة لا مثيل لها ، صنع أوزوالد آخنباخ التاريخ كرسام منظر طبيعي بارز في مدرسة الرسم في دوسلدورف في القرن التاسع عشر. لم يكن فنانًا فحسب ، بل كان أيضًا معلمًا ومعلمًا ، حيث قاد فصلًا رئيسيًا في أكاديمية دوسلدورف للفنون في 1866/1867. تحت وصايته ، ازدهر الرسامون مثل جريجور فون بوخمان ، ثيميستوكليس فون إكنبريشر ولويس كوليتز . بدأت مسيرة Achenbach كفنان في وقت مبكر: في سن الثامنة تم قبوله في الفصل الابتدائي في الأكاديمية. خلال سنواته الأولى ، عمل في ظل أخيه الأكبر أندرياس آخنباخ ، لكنه مع ذلك تطور ليصبح فنانًا مطلوبًا دوليًا.
كان Achenbach معروفًا بكونه غير تقليدي واستعداده للتجربة. بدلاً من الفرشاة المعتادة ، كان يحب استخدام لوحة أو حتى إصبعه لتطبيق طبقات سميكة من الطلاء. إذا كان غير راضٍ عن لوحة ما ، فإنه ببساطة رسم فكرة جديدة عليها. أخذه حب السفر الذي لا يكل من Achenbach إلى أبعد الزوايا ، حيث أحضر منه رسومات زيتية وملاحظات كتذكارات. تم التقاطه بشكل خاص بالمناظر الطبيعية الخلابة لإيطاليا. كمراقب ضميري ، كرس نفسه لمسرحية الضوء والظل واللون وبهذه الطريقة ابتكر حوالي 2000 روائع ، والتي نقدمها الآن كمطبوعات فنية.
بعد أن تخلى عن الأستاذية في عام 1872 ، كرس نفسه بالكامل للرسم. كانت رحلات Achenbach تعود به دائمًا إلى إيطاليا ، حيث وجد زخارفه المفضلة. التطبيق الكثيف للألوان ، الذي صقله في هذه المرحلة ، أعطى أعماله صفات شبه مريحة. لقد ترك اللوحة القماشية تظهر جزئيًا لتضمين الخلفية وحدث أن عدة طبقات من ألوانه تم تركيبها. أولى Achenbach أهمية كبيرة للتأثير الكلي لصوره ولعبت بلهجات عالية التباين. تحول بشكل متزايد إلى الباستيل ، تاركًا وراءه الأشكال البنية في أعماله المبكرة. بعد نظرة أخيرة على لوحته المفضلة "بيو نورنو" مات. اليوم ، يعيش إرثه الفني في المطبوعات الفنية عالية الجودة لعمله ، والتي نعيد إنتاجها بأقصى قدر من العناية والاهتمام بالتفاصيل.
الشخصية التي استحوذت على ألوان الطبيعة لا مثيل لها ، صنع أوزوالد آخنباخ التاريخ كرسام منظر طبيعي بارز في مدرسة الرسم في دوسلدورف في القرن التاسع عشر. لم يكن فنانًا فحسب ، بل كان أيضًا معلمًا ومعلمًا ، حيث قاد فصلًا رئيسيًا في أكاديمية دوسلدورف للفنون في 1866/1867. تحت وصايته ، ازدهر الرسامون مثل جريجور فون بوخمان ، ثيميستوكليس فون إكنبريشر ولويس كوليتز . بدأت مسيرة Achenbach كفنان في وقت مبكر: في سن الثامنة تم قبوله في الفصل الابتدائي في الأكاديمية. خلال سنواته الأولى ، عمل في ظل أخيه الأكبر أندرياس آخنباخ ، لكنه مع ذلك تطور ليصبح فنانًا مطلوبًا دوليًا.
كان Achenbach معروفًا بكونه غير تقليدي واستعداده للتجربة. بدلاً من الفرشاة المعتادة ، كان يحب استخدام لوحة أو حتى إصبعه لتطبيق طبقات سميكة من الطلاء. إذا كان غير راضٍ عن لوحة ما ، فإنه ببساطة رسم فكرة جديدة عليها. أخذه حب السفر الذي لا يكل من Achenbach إلى أبعد الزوايا ، حيث أحضر منه رسومات زيتية وملاحظات كتذكارات. تم التقاطه بشكل خاص بالمناظر الطبيعية الخلابة لإيطاليا. كمراقب ضميري ، كرس نفسه لمسرحية الضوء والظل واللون وبهذه الطريقة ابتكر حوالي 2000 روائع ، والتي نقدمها الآن كمطبوعات فنية.
بعد أن تخلى عن الأستاذية في عام 1872 ، كرس نفسه بالكامل للرسم. كانت رحلات Achenbach تعود به دائمًا إلى إيطاليا ، حيث وجد زخارفه المفضلة. التطبيق الكثيف للألوان ، الذي صقله في هذه المرحلة ، أعطى أعماله صفات شبه مريحة. لقد ترك اللوحة القماشية تظهر جزئيًا لتضمين الخلفية وحدث أن عدة طبقات من ألوانه تم تركيبها. أولى Achenbach أهمية كبيرة للتأثير الكلي لصوره ولعبت بلهجات عالية التباين. تحول بشكل متزايد إلى الباستيل ، تاركًا وراءه الأشكال البنية في أعماله المبكرة. بعد نظرة أخيرة على لوحته المفضلة "بيو نورنو" مات. اليوم ، يعيش إرثه الفني في المطبوعات الفنية عالية الجودة لعمله ، والتي نعيد إنتاجها بأقصى قدر من العناية والاهتمام بالتفاصيل.
الصفحة 1 / 1