في العقود الثلاثة بين 1860 و 1890 ، صنع رسامو ما يسمى بمدرسة لاهاي اسمًا لأنفسهم في هولندا. غالبًا ما يستخدم الواقعيون ألوانًا قاتمة إلى حد ما ، مع استثناء واحد هنا أيضًا: يُعتبر جان هندريك فايسنبروخ رسامًا بالألوان المائية ، ومع مناظره الطبيعية وتصويره لأفق فخم وغني بالغيوم ، لا يزال معروفًا على نطاق واسع اليوم.

Weissenbruch ، الذي تم تغيير اسمه الحقيقي Hendrik Johannes إلى Jan Hendrik ، جاء من عائلة الفنان Johannes Weissenbruch و Johanna Hendrika Zaag ، اللذان كانت رعايتهما المنزلية وأعمال الرسم الخاصة بهما ذات أهمية كبيرة. تضمنت مجموعة Weissenbruchs الفنية أعمالًا لأندرياس شلفهوت وبارثولوميو فان هوف. كما صنع أبناء عموم فايسنبروخ جان وفريدريك هندريك وفريدريك يوهان أسماء لأنفسهم في المشهد الفني الهولندي كرسامين للزخارف الحضرية ومصممي المطبوعات الحجرية والنقاشين. عندما كان جان هندريك يبلغ من العمر 16 عامًا ، تلقى دروسًا في الرسم من بارثولوموس فان هوف ويوهانس لو في أكاديمية لاهاي للفنون. خلال النهار ، عمل Weissenbruch جنبًا إلى جنب مع Salomon Verveer و Johannes Bosboom في استوديو Van Hove ، بشكل أساسي على تصميمات الإنتاج للمسرح الملكي الهولندي.

كممثل معروف لرسم المناظر الطبيعية الرومانسية ، كان لأندرياس شلفهوت تأثير قوي على أعمال فايسنبروخ المبكرة. بالإضافة إلى ذلك ، تم استكمال رسوماته المفصلة للمناظر الطبيعية بإطارات بانورامية رائعة للسماء ، والتي تكشف عن إعجاب Weissenbruch الكبير بـ Jacob van Ruisdael من القرن السابع عشر. ومع ذلك ، فقد تعلم بسرعة إتقان أسلوبه الخاص في الرسم ، في عام 1847 عرض جان هندريك فايسنبروش أعماله الخاصة لأول مرة كجزء من معرض Living Masters. كان أيضًا أحد مؤسسي Pulchri Studios في لاهاي ، والتي لا تزال اتحادًا مهمًا للرسامين والمصورين والنحاتين. على الرغم من أن متحف Teylers الشهير في هارلم قد حصل على إحدى لوحاته البانورامية في ذلك الوقت ، إلا أن Weissenbruch سيستغرق حتى نهاية ثمانينيات القرن التاسع عشر للحصول على اعتراف عام شامل. حتى ذلك الحين تطور من رسام للرومانسية الهولندية إلى بطل مدرسة لاهاي. ظهرت صوره للبحر والكثبان الرملية في الضوء الكثيف للسماء الواسعة ، حيث تم رسم جميع الألوان المائية وبعض اللوحات الزيتية بضربات فرشاة دقيقة مجانية.

فضل أن يرسم مباشرة في الهواء الطلق. بعد أن سقط في الزخارف البحرية ، استخدم Jan Hendrik Weissenbruch الألوان بحذر متزايد ؛ قام بتطبيقه على نطاق واسع وبشكل فضفاض. أعطى هذا التمثيلات جوًا وأدرك السيد أن السماء والضوء مسؤولان عن سحر لوحة المناظر الطبيعية. شخصيًا ، كان يُنظر إلى Weissenbruch على أنه رجل الكلام المباشر: مُجهزًا بفهم عالٍ للفن ، أطلق عليه "سيف بلا رحمة" في دوائر الفن الهولندي. على سبيل المثال ، بناءً على طلب مباشر من رسام المناظر الطبيعية أنطون موف ، كان قد حكم ذات مرة على الصور الأولى لفنسنت فان جوخ وأوصاه بعمل ألوان مائية أقل وأكثر باستخدام القلم - كانت الرسومات بالقلم آنذاك واحدة من أولى نجاحات فان جوخ.

في العقدين الأخيرين من حياته ، وصل Jan Hendrik Weissenbruch إلى الذروة المطلقة في فنه. كما قوبلت لوحاته المائية ولوحاته الزيتية بإشادة دولية كبيرة ، وأصبحت ذات شعبية خاصة في كندا وفرنسا. تُعرض اليوم صوره الرائعة في متحف ريجكس أمستردام أو متحف Gemeentemuseum Den Haag أو متحف Groninger.