تميز منتصف القرن التاسع عشر بالواقعية في الأدب والفن. يتحول هذا الاتجاه إلى تمثيلات مثيرة ومبالغ فيها ومثالية في الكلاسيكية والرومانسية ، وتسعى جاهدة لتكون قريبة من الحياة اليومية والموضوعية. أعمال الفنانة السلوفينية إيفانا كوبيلكا هي أيضا في المنزل في هذا العصر. قبل كل شيء ، تصور أعمال كوبيلكا صوراً حقيقية ونموذجية لتجارب سفراتها الأوروبية العديدة وتُظهر في المقام الأول الأشخاص ، ولا يزالون على قيد الحياة ، وشخصيات بارزة في وقت لاحق. تأثرت أعمالها اللاحقة بانطباعية في أواخر القرن التاسع عشر ، وبالتالي تعاملت بشكل أكبر مع تأثير العالم الخارجي على الإنسان.
فن كوبيلكا هو حضري في المقام الأول ، وتعكس زخارف وألوان أعمالها أصولها الاجتماعية ومثلها العليا وكذلك رحلتها وحياتها. عاش كوبيلكا وعمل في العديد من المدن الأوروبية ، بما في ذلك فيينا وباريس وفلورنسا وسراييفو. هناك قابلت أيضًا ماكسيميليان ليبينوين. بدأت رحلتهم عبر أوروبا في عام 1880 عندما سافر كوبيلكا إلى ميونيخ للتدريب المهني. ومع ذلك ، فقد خرجت من تعليمها ، وذهبت بدلاً من ذلك إلى مدرسة الويس إرتيلت للالتحاق بمدرسة الرسم الخاصة به للسيدات ، حيث التقت بفنانين مثل روزا بفافنجر وكاثي كولويتز . تعلمت هناك لوحة فنية ، كرست لها مرارًا وتكرارًا في السنوات الحالية. غالبًا ما تعرض لوحات كوبيلكا أشخاصًا في المدينة وفي البلاد.
خلال فترة وجودها في ليوبليانا ، أصبحت لفترة وجيزة معلمة للفتيات ثم سافرت إلى برلين. خلال هذا الوقت ، كرس كوبيلكا نفسه بشكل أساسي للزهور التي ما زالت تعيش. أعمال Kobilca مظلمة إلى حد ما في البداية ، أصبحت أخف في وقت لاحق بشكل متزايد وتعكس في النهاية اللون الأزرق الفاتح النموذجي لهذه السنوات من وقت Kobilca في العاصمة الفرنسية.
تعتبر ايفانا كوبيلكا أهم فنان سلوفيني اليوم. لذلك ليس من المستغرب أن يتم عرض صورتها على الورقة النقدية 5000 tolar.
تميز منتصف القرن التاسع عشر بالواقعية في الأدب والفن. يتحول هذا الاتجاه إلى تمثيلات مثيرة ومبالغ فيها ومثالية في الكلاسيكية والرومانسية ، وتسعى جاهدة لتكون قريبة من الحياة اليومية والموضوعية. أعمال الفنانة السلوفينية إيفانا كوبيلكا هي أيضا في المنزل في هذا العصر. قبل كل شيء ، تصور أعمال كوبيلكا صوراً حقيقية ونموذجية لتجارب سفراتها الأوروبية العديدة وتُظهر في المقام الأول الأشخاص ، ولا يزالون على قيد الحياة ، وشخصيات بارزة في وقت لاحق. تأثرت أعمالها اللاحقة بانطباعية في أواخر القرن التاسع عشر ، وبالتالي تعاملت بشكل أكبر مع تأثير العالم الخارجي على الإنسان.
فن كوبيلكا هو حضري في المقام الأول ، وتعكس زخارف وألوان أعمالها أصولها الاجتماعية ومثلها العليا وكذلك رحلتها وحياتها. عاش كوبيلكا وعمل في العديد من المدن الأوروبية ، بما في ذلك فيينا وباريس وفلورنسا وسراييفو. هناك قابلت أيضًا ماكسيميليان ليبينوين. بدأت رحلتهم عبر أوروبا في عام 1880 عندما سافر كوبيلكا إلى ميونيخ للتدريب المهني. ومع ذلك ، فقد خرجت من تعليمها ، وذهبت بدلاً من ذلك إلى مدرسة الويس إرتيلت للالتحاق بمدرسة الرسم الخاصة به للسيدات ، حيث التقت بفنانين مثل روزا بفافنجر وكاثي كولويتز . تعلمت هناك لوحة فنية ، كرست لها مرارًا وتكرارًا في السنوات الحالية. غالبًا ما تعرض لوحات كوبيلكا أشخاصًا في المدينة وفي البلاد.
خلال فترة وجودها في ليوبليانا ، أصبحت لفترة وجيزة معلمة للفتيات ثم سافرت إلى برلين. خلال هذا الوقت ، كرس كوبيلكا نفسه بشكل أساسي للزهور التي ما زالت تعيش. أعمال Kobilca مظلمة إلى حد ما في البداية ، أصبحت أخف في وقت لاحق بشكل متزايد وتعكس في النهاية اللون الأزرق الفاتح النموذجي لهذه السنوات من وقت Kobilca في العاصمة الفرنسية.
تعتبر ايفانا كوبيلكا أهم فنان سلوفيني اليوم. لذلك ليس من المستغرب أن يتم عرض صورتها على الورقة النقدية 5000 tolar.
الصفحة 1 / 1