يشار إلى الفترة بين 1880 و 1910 في الفن باسم ذروة رمزية. إنها حركة مهمة في النحت والرسم تتعامل مع الوصول إلى العمليات اللاواعية. كان هذا موضوعيا حتى قبل وقت فرويد. لخص "البيان الرمزي" الحركة على النحو التالي: "إن الخاصية الأساسية للفن الرمزي لا تكمن أبدًا في إصلاح فكرة من الناحية المفاهيمية أو التحدث بها مباشرةً." - 98 1898 في باريس) ، الذي كان له تأثير حاسم على الرمزية ، ركز في أعماله على تمثيلات باطنية ومشاهد الحلم. قام غوستاف مورو ، الذي درس في "المدرسة الوطنية العليا للفنون الجميلة" ، بالعديد من الرحلات إلى إيطاليا لمقابلة الفنانين ومشاهدة الأعمال الأصلية. الأصدقاء المقربون منه هم الرسام ثيودور شاسريو والنحات والرسام إدغار ديغا .
يتم التعبير عن أهميتها الفنية اليوم في متحف في الدائرة التاسعة بباريس ، "المتحف الوطني غوستاف مورو" ، حيث يتم توثيق أعمال حياته وإتاحة أعماله للجمهور.
كان غوستاف مورو في صحة هشة ولم يفز على الفور بجوائز عن أعماله. ومع ذلك ، ساد موضوعه واسلوبه. صنع اسما لنفسه خاصة في الرسم. في اللوحات مثل "Oedipus و Sphinx" ، يمكن التعرف بوضوح على الأشكال ومحيطها ، لكن العناصر تظهر غير واقعية. ينفذ غير واقعي كما لو كان حقيقيا. إنه بذلك يسلط الضوء على مستويات الوعي الأخرى كجزء من واقعنا (حقائقنا). وجود النفس ، معنى الحلم و supersensible تجد التعبير في عمله. تُظهر اللوحات "Salomé" و "Europe and the Bull" أو "Hesiod and Muse" شخصيات من النساء والرجال الذين لديهم أجنحة أو في بيئة غير واقعية. ربما لم يكن غوستاف مورو يعرف ذلك خلال حياته ، لكن التعامل مع مستويات الوعي الأخرى كان هو الدافع وراء التحليل النفسي المتطور لاحقًا. مرة أخرى ، كان الفن واحداً من رواد التطورات الهامة. إنه يحفز الفكر ويمهد الطريق لنا للمشي.
يشار إلى الفترة بين 1880 و 1910 في الفن باسم ذروة رمزية. إنها حركة مهمة في النحت والرسم تتعامل مع الوصول إلى العمليات اللاواعية. كان هذا موضوعيا حتى قبل وقت فرويد. لخص "البيان الرمزي" الحركة على النحو التالي: "إن الخاصية الأساسية للفن الرمزي لا تكمن أبدًا في إصلاح فكرة من الناحية المفاهيمية أو التحدث بها مباشرةً." - 98 1898 في باريس) ، الذي كان له تأثير حاسم على الرمزية ، ركز في أعماله على تمثيلات باطنية ومشاهد الحلم. قام غوستاف مورو ، الذي درس في "المدرسة الوطنية العليا للفنون الجميلة" ، بالعديد من الرحلات إلى إيطاليا لمقابلة الفنانين ومشاهدة الأعمال الأصلية. الأصدقاء المقربون منه هم الرسام ثيودور شاسريو والنحات والرسام إدغار ديغا .
يتم التعبير عن أهميتها الفنية اليوم في متحف في الدائرة التاسعة بباريس ، "المتحف الوطني غوستاف مورو" ، حيث يتم توثيق أعمال حياته وإتاحة أعماله للجمهور.
كان غوستاف مورو في صحة هشة ولم يفز على الفور بجوائز عن أعماله. ومع ذلك ، ساد موضوعه واسلوبه. صنع اسما لنفسه خاصة في الرسم. في اللوحات مثل "Oedipus و Sphinx" ، يمكن التعرف بوضوح على الأشكال ومحيطها ، لكن العناصر تظهر غير واقعية. ينفذ غير واقعي كما لو كان حقيقيا. إنه بذلك يسلط الضوء على مستويات الوعي الأخرى كجزء من واقعنا (حقائقنا). وجود النفس ، معنى الحلم و supersensible تجد التعبير في عمله. تُظهر اللوحات "Salomé" و "Europe and the Bull" أو "Hesiod and Muse" شخصيات من النساء والرجال الذين لديهم أجنحة أو في بيئة غير واقعية. ربما لم يكن غوستاف مورو يعرف ذلك خلال حياته ، لكن التعامل مع مستويات الوعي الأخرى كان هو الدافع وراء التحليل النفسي المتطور لاحقًا. مرة أخرى ، كان الفن واحداً من رواد التطورات الهامة. إنه يحفز الفكر ويمهد الطريق لنا للمشي.
الصفحة 1 / 4