كانت دورا كارينجتون الرابعة من بين خمسة أطفال. كان والداها صموئيل كارينجتون ، مهندس سكك حديدية ، وزوجته شارلوت هوتون. أمضت أيامها الأولى في هيريفورد ، وليس أقصى شرق ويلز. تذكرت كارينجتون لاحقًا أنها كانت تعيش طفولة مروعة. كرست والدتها ، التي كانت قلقة ومتطلبة ومتفانية للغاية ، الكثير من وقتها للقضايا الدينية. بعيدًا عن عائلتها ، في مدرسة بيدفورد الثانوية ، تلقت كارينجتون اهتمامًا شخصيًا عزز إبداعها. عرف معلموها بسرعة موهبتها الفنية. بينما كانت لا تزال طالبة شابة ، في سن 12 و 13 عامًا ، فازت مرتين بجوائز وطنية في الرسم. درست دورا كارينجتون في مدرسة سليد للفنون ، وهي جزء من كلية لندن الجامعية. على الرغم من أزياءها الجريئة والرومانسية المضطربة ، كان التطور الفني لدورا كارينجتون خلال هذه الفترة مملاً إلى حد ما. درست وعملت بأساليب تقليدية للغاية. بعد الانتهاء من تدريبها في Slade ، عملت كارينجتون في رسم اللوحات والرسومات الخشبية لورش عمل أوميغا و Hogarth Press ، وهما شركتان مبدعتان أسسهما أعضاء بلومزبري جروب البوهيمية بلندن. عندما توفي والدها ، ترك لها ميراثًا صغيرًا أتاح لها قدرًا أكبر من الاستقلال المالي والفني. قسمت وقتها بين القيام بالأعمال المنزلية للزوجة وعمل الفنان. كانت ترسم على كل وسيلة يمكن أن تجدها تقريبًا ، بما في ذلك الزجاج واللافتات والبلاط وجدران منازل صديقاتها.
تم تخليد كارينغتون في الطباعة بواسطة DH Lawrence و Aldous Huxley ، لكنها لم تحقق الشهرة كفنانة في حياتها. يمكن أن يُعزى ذلك إلى حقيقة أنها نادراً ما عرضت عملها أو حتى وقعت عليها ، إلى جانب حقيقة أنها لم تعمل بأحدث الأساليب. ارتبط فنها لسنوات عديدة بمجموعة بلومزبري بسبب مشاركاتها الرومانسية العديدة داخل تلك المجموعة. ومع ذلك ، لم تكن مهتمة بالتجريب الرسمي الحديث مثل بعض أعضاء المجموعة الأكثر شهرة ، بما في ذلك روجر فراي وفيرجينيا وولف. في الواقع ، يتم الاحتفال بها اليوم بسبب العديد من صورها ومناظرها الطبيعية ، والتي تتحدى التصنيف السهل وتقع في مكان ما على حدود الحركات الانطباعية وما قبل الرفائيلية والسريالية. كما تم الاحتفاء بها لاهتمامها بالفنون الزخرفية ، فضلاً عن اهتمامات المرأة ، من تركيزها على المرأة في مناظرها الطبيعية إلى اهتمامها بالمجال الأنثوي للفنون الزخرفية. عندما نشرت ديفيد جارنيت مجموعة مختارة من رسائلها ومجموعة مختارة من مذكراتها ، اكتسبت لوحة كارينجتون أتباعًا أكاديميًا وشعبيًا جديدًا. تم الحصول على أعمالها منذ ذلك الحين من قبل Tate Britain وكانت أيضًا موضوعًا لمعرض باربيكان بأثر رجعي. أثرت صورها الحميمة لأولئك الأقرب إليها على مجموعة منتقاة من الفنانين ، وخاصة رسامي اللوحات في بريطانيا والولايات المتحدة ، بما في ذلك أليس نيل وتريسي أمين وتوم فيليبس.
كانت دورا كارينجتون الرابعة من بين خمسة أطفال. كان والداها صموئيل كارينجتون ، مهندس سكك حديدية ، وزوجته شارلوت هوتون. أمضت أيامها الأولى في هيريفورد ، وليس أقصى شرق ويلز. تذكرت كارينجتون لاحقًا أنها كانت تعيش طفولة مروعة. كرست والدتها ، التي كانت قلقة ومتطلبة ومتفانية للغاية ، الكثير من وقتها للقضايا الدينية. بعيدًا عن عائلتها ، في مدرسة بيدفورد الثانوية ، تلقت كارينجتون اهتمامًا شخصيًا عزز إبداعها. عرف معلموها بسرعة موهبتها الفنية. بينما كانت لا تزال طالبة شابة ، في سن 12 و 13 عامًا ، فازت مرتين بجوائز وطنية في الرسم. درست دورا كارينجتون في مدرسة سليد للفنون ، وهي جزء من كلية لندن الجامعية. على الرغم من أزياءها الجريئة والرومانسية المضطربة ، كان التطور الفني لدورا كارينجتون خلال هذه الفترة مملاً إلى حد ما. درست وعملت بأساليب تقليدية للغاية. بعد الانتهاء من تدريبها في Slade ، عملت كارينجتون في رسم اللوحات والرسومات الخشبية لورش عمل أوميغا و Hogarth Press ، وهما شركتان مبدعتان أسسهما أعضاء بلومزبري جروب البوهيمية بلندن. عندما توفي والدها ، ترك لها ميراثًا صغيرًا أتاح لها قدرًا أكبر من الاستقلال المالي والفني. قسمت وقتها بين القيام بالأعمال المنزلية للزوجة وعمل الفنان. كانت ترسم على كل وسيلة يمكن أن تجدها تقريبًا ، بما في ذلك الزجاج واللافتات والبلاط وجدران منازل صديقاتها.
تم تخليد كارينغتون في الطباعة بواسطة DH Lawrence و Aldous Huxley ، لكنها لم تحقق الشهرة كفنانة في حياتها. يمكن أن يُعزى ذلك إلى حقيقة أنها نادراً ما عرضت عملها أو حتى وقعت عليها ، إلى جانب حقيقة أنها لم تعمل بأحدث الأساليب. ارتبط فنها لسنوات عديدة بمجموعة بلومزبري بسبب مشاركاتها الرومانسية العديدة داخل تلك المجموعة. ومع ذلك ، لم تكن مهتمة بالتجريب الرسمي الحديث مثل بعض أعضاء المجموعة الأكثر شهرة ، بما في ذلك روجر فراي وفيرجينيا وولف. في الواقع ، يتم الاحتفال بها اليوم بسبب العديد من صورها ومناظرها الطبيعية ، والتي تتحدى التصنيف السهل وتقع في مكان ما على حدود الحركات الانطباعية وما قبل الرفائيلية والسريالية. كما تم الاحتفاء بها لاهتمامها بالفنون الزخرفية ، فضلاً عن اهتمامات المرأة ، من تركيزها على المرأة في مناظرها الطبيعية إلى اهتمامها بالمجال الأنثوي للفنون الزخرفية. عندما نشرت ديفيد جارنيت مجموعة مختارة من رسائلها ومجموعة مختارة من مذكراتها ، اكتسبت لوحة كارينجتون أتباعًا أكاديميًا وشعبيًا جديدًا. تم الحصول على أعمالها منذ ذلك الحين من قبل Tate Britain وكانت أيضًا موضوعًا لمعرض باربيكان بأثر رجعي. أثرت صورها الحميمة لأولئك الأقرب إليها على مجموعة منتقاة من الفنانين ، وخاصة رسامي اللوحات في بريطانيا والولايات المتحدة ، بما في ذلك أليس نيل وتريسي أمين وتوم فيليبس.
الصفحة 1 / 1